Avantgardní básně: charakteristika, trendy a skvělé příklady

Avantgarda je považována za inovaci v oblasti umění, kultury, filozofie a literatury. Je to hnutí, které vzniklo na počátku 20. století v Evropě a později se rozšířilo na další kontinenty, například do Ameriky, kde mělo významný dopad a propojilo se se sociálními, politickými a existencionálními otázkami specifickými pro každou zemi.

V literatuře, konkrétně v poezii, avantgardní hnutí radikálně inovovalo způsob psaní. Avantgardní básně se záměrně vzdaly určitých gramatických prostředků, jako je standardní pravopis nebo tradiční spojovací výrazy , a porušily normy a struktury, které byly dříve základní: pevně stanovený metrum, předvídatelný rým, vznešená témata zpracovaná slavnostně atd.

Díky tomuto rozchodu s tradicí avantgardní poezie mimořádným způsobem rozšířila své výrazové možnosti : prolínaly se s vizuálním uměním, hudbou, náhodou, technologickým pokrokem a novými filozofiemi. Mnoho prostředků, které dnes považujeme za běžné v současné poezii (volný verš, kaligramy, typografická hra, zvukové experimenty), se zrodilo nebo upevnilo právě v tomto období.

Charakteristika předvojových básní

Charakteristické rysy těchto básní je činily jedinečnými. Kromě toho, co již bylo zmíněno, se básníci odvážili praktikovat poezii zcela svobodným způsobem ; mohli vymýšlet nová slova , používat různá písma , vytvářet kresby s textem samotným (známé jako kaligramy ) a doprovázet báseň obrázky, symboly nebo diagramy, které reprezentovaly myšlenky.

Při pozorování souboru hlavních avantgardních směrů (futurismus, kreacionismus, dadaismus, surrealismus, ultraismus, expresionismus atd.) se opakuje řada základních rysů, které pomáhají pochopit, co přesně avantgardní báseň je.

Básníci používali úžasné obrázky reprezentovat myšlenky: neobvyklé metafory, nečekané asociace a vize, které se nesnažily popsat realitu takovou, jaká je, ale přeměnit to.
Poezie demonstrovala, nespokojenost se starými způsoby a hledání něčeho nového. Napodobování minulých modelů bylo odmítnuto a vzniklo umění narušení a experimentování.
El básnický jazyk Radikálně se to změnilo: podle hnutí se opustil povinný rým, klasická syntax, interpunkce a dokonce i logický význam slov.
Probíraná témata byla velmi rozmanitá, neobvyklá a inovativní: stroj, moderní město, válka, existenční trápení, snyse v bezvědomíse nihilismus, politická vzpoura o la kritika buržoaziezanechávajíc za sebou to, co bylo pro „nového člověka“ vnímáno jako prázdné.

V podstatě se jednalo o hnutí, v němž se umělci snažili odklonit od starého a inovovat v umění a dalších oblastech, které jsme zmínili na začátku. V případě poezie to znamenalo navrhovat nové formy kompozice , nové vztahy mezi slovem, zvukem, prostorem a tichem.

Tentokrát se však budeme zabývat pouze avantgardními básněmi , stejně jako jsme to dříve u barokních básní . Kromě širokého výběru textů si také vysvětlíme různá avantgardní hnutí , jak se liší a jak každé z nich transformuje poezii.

Co je to vlastně avantgardní báseň?

Obecně řečeno, avantgardní básně jsou považovány za ty, které patří k různým avantgardním hnutím , jež se objevila v Evropě a Americe a jejichž cílem je rozejít se s principy tradiční poezie . Před těmito hnutími se většina básní řídila velmi jasnými pravidly kompozice: kodifikovaná témata, uzavřené sloky, odměřené verše a pravidelné rýmy.

Avantgardní básníci si naopak kladou několik zásadních otázek: Je rým nutný? Měla by báseň vyprávět příběh? Musí být syntax správná? Může poezie mluvit pouze o lásce nebo přírodě? Měla by být stránka vyplněna vodorovnými verši, nebo se může stát obrazem? Co když báseň zní dobře, ale nic neznamená?

Z těchto otázek se konstruují velmi rozpoznatelné rysy:

Intenzivní využívání směrem k Libre a poetické prózy.
Sémantické experimentování: vymyšlená slova, kombinace bez zjevné logiky, utržené fráze.
Typografické experimenty: změny velikosti písma, šikmé nebo kruhové uspořádání veršů, integrace matematických nebo hudebních znaků.
Asociace slov a obrazů: kaligramy, vizuální básně, objektové básně.
Důležitost zvučnost výše uvedený význam v některých směrech (například fonetický dadaismus).
Vzhled současné problémytovárny, vlaky, auta, letadla, telefony, reklama, davy ve městech.
V Americe silné spojení s politické a sociální bojeodsouzení rasismu, imperialismu a městské chudoby.

V mnoha případech avantgardní poezie záměrně používá špatný pravopis , eliminuje spojky a vytváří slova bez předchozího významu. U některých extrémních evropských autorů mohou slova ztratit veškerý význam a fungovat pouze jako zvuky. U několika latinskoamerických autorů je však formální roztržka kombinována se silnými metaforami a jasným politickým postojem.

Hlavní proudy, které ovlivňují avantgardní básně

Pojem „avantgarda“ nebo „ismy“ zahrnuje různá umělecká hnutí , která sdílejí ducha rozkolu, ale liší se ve svých specifických návrhech. Pro lepší pochopení básní, které uvidíme později, je užitečné znát alespoň základní charakteristiky těchto škol.

Futurismus

Futurismus vznikl v Itálii a rezonoval i v dalších zemích. Jeho hlavním cílem bylo oslavovat modernitu : rychlost, motory, továrny, letadla, městský hluk a sílu strojů.

Umění silně technologické a městské.
Povýšení pohyb a rychlost jako síly, které nabíjejí svět energií.
Ruptura tradiční syntaxe; interpunkční znaménka se často vynechávají.
Použití slova ve svobodě, slovesa v infinitivu, onomatopoie a typografické hry.
Témata jako automobily, parníky, hluk vrtulí, vlaky, válka z pohledu energie a šoků.

V futuristických básních, jako jsou básně Filippa Tommasa Marinettiho nebo Vladimira Majakovského , se stránka stává jakýmsi vizuálním a zvukovým bojištěm , v němž syntax exploduje a slova napodobují exploze, sirény, motory a davy.

Expresionismus

Expresionismus se rozvinul především v Německu a je definován touhou vyjádřit básníkovu extrémní subjektivitu . Na rozdíl od realismu, který se snažil věrně zobrazit vnější realitu, se expresionismus zaměřuje na vnitřní úzkost , existenciální krizi a deformace a grotesknost.

Hledat intenzivní jazyk který vyjadřuje bolest, roztržení, křik.
Častý výskyt násilné obrazy nebo šokující, které staví do kontrastu mládí a smrt, krásu a rozklad.
Ruptura tematické konvencemrtvola, nemoc, válka, odcizení měst.
Volný verš, heterogenní rytmus a použití dojemných metafor.

Básníci jako Gottfried Benn tvoří básně, v nichž je krása zobrazována v napětí se scénami márnic, rozkládajících se těl a krys, což umocňuje pocit bezmoci moderního jedince.

Kreacionismus

Kreacionismus, zastávaný Chilan Vicente Huidobro , tvrdí, že básník by se neměl omezovat pouze na popis reality, ale spíše by měl vytvářet nové světy . Nejde o napodobování přírody, ale o vymýšlení autonomního vesmíru pomocí slov.

Básník je vnímán jako creador, téměř „malý bůh“.
Obrázky nepopisují, ale spíše vytvářejí bezprecedentní realitu.
Použití kaligramy a vizuální básně.
Nová slovní zásoba, překvapivé asociace a velká formální svoboda.

V textech jako „Poetické umění“ Huidobro tuto koncepci výslovně formuluje: verš musí být klíčem, který otevírá tisíc dveří , přídavné jméno, které nedává život, zabíjí, a básník musí vymýšlet nové světy, neopěvovat růži, ale nechat ji v básni rozkvést.

Dadaismus

Dadaismus se zrodil v atmosféře hlubokého rozčarování z války a buržoazní kultury. Jeho cílem bylo negovat vše , zesměšňovat umělecké instituce, rozum a samotnou logiku.

Záměr hravé a provokativní.
Odmítnutí jakékoli zavedené hodnoty: morální, estetické nebo racionální.
Nejdůležitější je sonido že význam; mnoho básní je fonetika (založené na bezvýznamných slabikách).
Využití náhody, verbální koláže a iracionální asociace.

Autoři jako Hugo Ball a Tristan Tzara dovedli experimentování do extrému a vytvořili básně, které se recitují jako zvukové partitury a které vyzývají veřejnost k otázce, co báseň skutečně je.

Surrealismus

Surrealismus vznikl ve Francii a čerpal z psychoanalýzy a teorií Sigmunda Freuda k zkoumání nevědomí . Jeho cílem bylo osvobodit myšlení od cenzury rozumu a morálky.

Použití psychický automatismusspontánní psaní bez vědomého plánování.
Vzhled vizionářské obrazysnové a iracionální.
Volné asociování myšlenek: důležité je to, co se cítí, ne to, co je logicky chápáno.
Vzpoura proti buržoazní morálka a tradiční literární kánony.

Básníci jako André Breton , Paul Éluard nebo v hispánské sféře Federico García Lorca (ve velké části své tvorby) vytvářejí básně, kde se obrazy zdají vynořovat přímo ze snu a kde je každodenní realita zkreslená, až se stane téměř mytickou nebo noční můrou.

Ultraismus

Ultraismus byl obzvláště silný ve Španělsku a Argentině. Jeho cílem bylo posouvat metaforu na hranici jejích možností a zbavit se všeho, co bylo považováno za nadbytečné.

Potlačení zbytečné dekoraceVyhýbá se příliš propracované rétorice.
Téměř absolutní významnost metafora a obrázek.
Používání témat a slovní zásoby moderníelektřina, lokomotivy, mrakodrapy, stroje.
Časté experimentování s kaligramy a vizuální hry.

Básníci jako Guillermo de Torre nebo sám Jorge Luis Borges ve svých raných dílech zkoumají zhuštěný styl psaní, složený z metaforických záblesků , který se snaží okamžitě ovlivnit čtenářovu představivost.

Další relevantní avantgardní hnutí

Kromě výše zmíněných hnutí čerpala avantgardní poezie i z dalších proudů, jako byl stridentismus (Mexiko), simplism (Peru) a nadaismus (Kolumbie), které, ačkoli byly široké veřejnosti méně známé, přinesly velmi jedinečné přístupy:

EstridentismusZaměřuje se na technologický pokrok, nová města, městský hluk a kosmopolitismus a navrhuje fragmentovanou syntaxi a neobvyklé vztahy mezi slovy.
ZjednodušováníUsiluje o přímé vyjádření subjektivity, kde báseň funguje jako skvělá metafora zásadní, se zdánlivě jednoduchým jazykem, ale plný intenzity.
Nicota: silného obsahu existencialistický a nihilistaZpochybňuje společenské instituce (včetně samotné literatury) a navrhuje nové modely poetické reprezentace, které hovoří o krizi subjektu a společnosti.

Celý tento soubor proudů utváří kontext, v němž vznikají avantgardní básně , které uvidíme níže.

Objevte těchto 11 avantgardních básní

Mezi nejvýznamnější avantgardní básníky patří Vicente Huidobro, Nicolás Guillén, César Vallejo, Jorge Luis Borges, Octavio Paz, Juan Carlos Onetti, Mario Benedetti, Pablo Neruda, Oliverio Girondo a mnoho dalších. Vybereme některé z jejich nejlepších básní spojených s avantgardní citlivostí, abyste si je mohli přečíst, užít si je a případně je analyzovat ve světle diskutovaných charakteristik.

1. 1914

Mraky nad letním proudem
v noci
všechny evropské věže mluví tajně

Najednou se otevře oko
Roh měsíce křičí
halali
halali
Věže jsou navlečené polnice

Autor: Vicente Huidobro

2. Drahá litty

Měsíce
s neobvyklou frekvencí
peněženka mi nenechá vaše dopisy.
Bude to amnézie toho muže
nebo je možná naskládám
v čistém rohu
ze svého bakalářského pokoje
starý mládenec
a jednoho dne mi je přiveď
Růžová stuha
všichni společně
jako hostina
pro zapomenuté hladové
co si dokážete představit
od teď
jasná katarakta
něhy a vzpomínek.

Autor: Juan Carlos Onetti

3. Pobočka

Zpívejte na špičce borovice
pták se zastavil,
rozechvělý, na jeho trylku.

Stojí, šíp, na větvi,
mizí mezi křídly
a v hudbě se to rozlévá.

Pták je tříska
že zpívá a hoří zaživa
na žlutou notu.

Zvednu oči: nic není.
Ticho na větvi
na zlomené větvi

Autor: Octavio Paz

4. Sen

Kdyby sen byl (jak se říká) jeden
příměří, čistý odpočinek mysli,
Proč, když tě náhle probudí,
Máte pocit, že vám bylo ukradeno jmění?

Proč je tak smutné vstávat brzy? Čas
okrádá nás o nepochopitelný dárek,
tak intimní, že je pouze přeložitelný
v spánku, který vigilie pozlacuje

snů, což mohou být odrazy
kmeny pokladů stínu,
nadčasové koule, která není pojmenována

a že se den deformuje ve svých zrcadlech.
Kdo budeš dnes večer ve tmě
sen, na druhé straně tvé zdi?

Autor: Jorge Luis Borges

5. Utopená žena z nebe

Tkaný motýl, roucho
visící na stromech,
utopen v nebi, derivát
mezi poryvy a dešti, sám, sám, kompaktní,
s oblečením a potrhanými vlasy
a centra zkorodovaná vzduchem.
Nehybný, pokud odoláte
chraplavá jehla zimy,
řeka rozzlobené vody, která vás pronásleduje. Světle modrá
stín, kytice holubů
zlomený v noci mezi mrtvými květinami:
Zastavím se a trpím
když jím pomalý zvuk plný chladu
šíříš se zarudlou vodou.

Autor: Pablo Neruda.

6. Báseň pro střední třídu - Mario Benedetti

Střední třída
středně bohatý
napůl kultivovaný
mezi tím, co si myslí, že je, a tím, čím je
střední a střední velká vzdálenost
Ze středu vypadají napůl špatně
k černochům
bohatým moudrým
šílený
chudým
Pokud posloucháte Hitlera
napůl rád
a pokud Che mluví
střední také
Uprostřed ničeho
napůl pochyb
jak ho všechno přitahuje (na půli cesty)
analyzovat do poloviny
všechna fakta
a (napůl zmatený) jde ven s půl kastrolu
pak polovina přijde na věc
ti, kteří posílají (napůl ve stínu)
někdy, jen někdy, si uvědomí (v polovině odpoledne)
kdo ji použil jako pěšáka
v šachu, který nerozumí
a to z ní nikdy nedělá královnu
Takže napůl zuřící
běduje (napůl)
být médiem, ze kterého ostatní jedí
ti, kteří nerozumí
ne napůl.

Autor: Mario Benedetti

7. Nevím, proč si myslíš

Nevím, proč si myslíš
vojáku, nenávidím tě,
pokud jsme totéž
yo,
vaše.

Jsi chudý, já jsem;
Jsem zdola, vy jste;
Kde jsi získal
vojáku, nenávidím tě?

Bolí mě, že někdy ty
zapomeneš, kdo jsem;
bože, jestli jsem tebou,
stejně jako ty jsi já.

Ale ne za to já
Musíš mi chybět, ty;
pokud jsme stejní,
yo,
vaše,
Nevím, proč si myslíš
vojáku, nenávidím tě.

Uvidíme se ty a já
společně na stejné ulici,
bok po boku, ty a já,
bez nenávisti ani já, ani ty,
ale znát tebe a mě
kam ty a já jdeme ...
Nevím, proč si myslíš
vojáku, nenávidím tě!

Autor: Nicolás Guillén

8. Nepřítomen

Nepřítomen! Ráno, kdy odcházím
dále do tajemství,
jako následující nevyhnutelný řádek,
vaše nohy vklouznou na hřbitov.

Nepřítomen! Ráno jdu na pláž
z moře stínu a tiché říše,
jako ponurý pták jdu
bílý pantheon bude vaším zajatcem.

Ve vašich očích se stane nocí;
a budete trpět, a pak budete brát
kajícné tržné bílé.

Nepřítomen! A ve svých vlastních utrpeních
musí překonat bronzový výkřik
balíček lítostí!

Autor: César Vallejo

9. Nic nevím

nevím nic
Nic nevíš
Nic nevíš
Nic neví
Nic nevědí
Nic nevědí
Nic nevíš
Nic nevíme
Dezorientace mé generace má své vysvětlení.
kation ve směru našeho vzdělávání, jehož
idealizace akce, byla - bez diskuse! -
mystifikace, v rozporu
s naším sklonem ke mně
citace, rozjímání a
k masturbaci. (Hrdelní,
nejvíce hrdelní než
je to možné.) Myslím
věřím v to, čemu věřím
Nemyslím si to. A myslím
v co nevěřím
čemu myslím věřím
"C antardelasran takhle"
A! A k tomu? K! A! A
su ba llí llaá su ba
bo jo es es bo jo
ta ta? ta? ta
Je to ono! Je to ono!
co co co co co co
le le ne ne le le
ras ras es es ras ras
přijď, přijď, přijď, přijď, přijď
ba! ... hoj!… !… !… ba!… hoj!…

Autor: Oliverio Girondo

10. Marine

Ten pták, který letí poprvé
Odchází z hnízda a dívá se zpět

S prstem na rtech
Volal jsem ti.

Vynalezl jsem vodní hry
Na vrcholu stromů.

Udělal jsem tě nejkrásnější ze žen
Tak krásná, že jsi zčervenal odpoledne.

Měsíc se od nás vzdaluje
A hodit korunu na tyč

Nechal jsem běžet řeky
které nikdy neexistovaly

S výkřikem jsem zvedl horu
A kolem tancujeme nový tanec.

Řezal jsem všechny růže
Z východních mraků

A naučil jsem sněhového ptáka zpívat

Pojďme pochodovat na rozpoutané měsíce

Jsem starý námořník
který šije řezané obzory

Autor: Vicente Huidobro

11. Komplic

Ukřižují mě a já musím být kříž a hřebíky.
Podávají mi pohár a já musím být bolehlav.
Klamou mě a já musím být lež.
Pálí mě a já musím být sakra.
Musím pochválit a ocenit každý okamžik času.
Moje jídlo je všechno.
Přesná váha vesmíru, ponížení, jásot.
Musím ospravedlnit, co mě bolí.
Na mém štěstí nebo mém neštěstí nezáleží.
Jsem básník.

Autor : Jorge Luis Borges

Tyto avantgardní neboli předvojové básně jsou často fascinující, protože patří k hnutí, které umožnilo odklon od rigidních pravidel a vydláždilo cestu mnoha následným inovacím, od pozdního modernismu až po dnešní vizuální a experimentální poezii.

V hispánském světě způsobil příchod avantgardy do Ameriky hlubokou transformaci. Zpočátku bylo přijato mnoho evropských formálních inovací , ale spisovatelé brzy začlenili svá vlastní témata : třídní boj, rasismus, nerovnost, diktatury a život ve velkých latinskoamerických městech. Tímto způsobem byla formální svoboda postavena do služeb velmi silného sociálního a politického závazku.

V tomto kontextu se nacházejí všechny další příklady avantgardních básní uváděné při diskusi o futurismu, expresionismu, kubismu, surrealismu, ultraismu, stridentismu, simplismu nebo nadaismu. Všechny z nich, využívající různé techniky, sdílejí touhu rozšířit možnosti poezie a zpochybnit to, co bylo dříve považováno za neměnné. Stejná energie zkoumání a vzpoury jim i dnes dává překvapivě moderní nádech.